好像也没那么热血沸腾

看完电影后，我不知道为何想到了两个作品，一个是堪称灾难级别的《跳舞吧！

大象》，一个是冷门动画《BarTender》。

《BarTender》向我们讲述了烈酒所包含的温柔，挺像这部电影的回味——嬉笑怒骂之后，留给我们的是一抹温柔的回味，这这种温柔在影片里时刻在于我们躲藏，就像躲在树叶后面却总是发出沙沙声的枝桠。

《跳舞吧！

大象》与本作在构架上我认为颇为相似，一个有着孽缘的教练带领一群杂牌军实现涅槃重生，都想告诉大家胜利是在赛场之外。

本片最大的问题就是剧情过于台湾文学化，过于跳脱现实，再白话一点，就是太矫情了而更重要的是，这部电影几乎将热血沸腾可能会出现的的败笔全部展现了一遍：失败的竞技镜头、矫揉造作的主角团、审美线以下的造型、强行煽情的尴尬、玛丽苏的宫斗、人上人标准的吃苦，还有一头毫无意义只是为了点题的大象……从现在看，起码片名点题这块，导演是成功的。

《好像也没有那么热血沸腾》这部电影成功点了题，的确没有那么热血沸腾。

针对特殊人群的电影，其实不少的，《逆光飞翔》《海洋天堂》《黄金花》，但是敢于大档期大制作的片子，这个独一份了导演挺实诚的。

《好像也没有那么热血沸腾》（名字太长了，以下简称热血）的构架是篮球竞技运动+残障人士的组合。

那么这种类型的电影主打什么呢？

是主打体育的竞技精神，还是主打残障人士的顽强来共情观众？

体育题材，最大的魅力是在镜头前，在银幕上，展现速度、力量和瞬间的魅力，我们想看到油画般的扣篮一瞬，我们想看到训练场上充满荷尔蒙刺激的肌肉、汗水，我们想看到超越的一瞬间，我们想看到进球之后球队的涅槃和球迷的呐喊。

我们想看到的是美，是里芬施塔尔在《奥利匹亚》里展现出来的犹如希腊雕像般的魅力身躯，是《夺冠》中决定命运的最后一个腾空扣杀，是《火之战车》里奥运冠军们在海边奔跑的英姿和与之伴随的配乐Chariots Of Fire

里芬施塔尔的片，果然还是《意志的胜利》，那段早饭片段看了无数次与之相应的，就需要有可匹配的剪辑、镜头、配乐，这一点，《夺冠》堪称是内地同题材电影的天花板了，无论是剪辑、镜头，还是配乐，都具备强烈的临场感，同时在关键的镜头时间内给出足够的仪式感和戏剧性，我认为从技法上看，绝对是教科书级别的水准。

叨叨了这么多，我得出来的结论是——以热血主创目前的水平，并没有达到一个运动题材合格的拍摄水平。

不紧凑的剪辑，毫无美感的运动动作，缺少节奏的加速，甚至投篮动作都很难用专业来形容。

该片的比赛环节缺乏力量感和对抗性，主要是因为人物设定的问题，这个问题是从开始就无法改变和解决的。

这个片在剧情架构上还是典型的运动题材：低估的教练带领菜鸟队——从状况百出到崭露头角——一鸣惊人冲击巅峰——陷入低谷亟待救赎——涅槃重生虽败犹荣——领悟到胜负不在赛场的真谛。

一般的运动题材多会在第一个球队的胜利以及最后一赛的时候做大手笔。

而本片导演很清楚，自己的水准就算是捆三个，也凑不出一个场合格的比赛来。

他很清楚，也很聪明。

虽然是运动题材，导演却把真正的亮点放到了运动之外的要素上。

而这一点在影片中也在不断的提及，无论是反复在说的“有时候比赛不是为了拼胜负”，还是最后比赛的最后一刻，导演都在告诉大家，比赛并不是这个电影的核心要素。

而如果我们认为，导演就会把所有的重心放到针对残障人士的同情以及煽情上也是错误的。

如今的观众已经不是看到眼泪和听到化蝶就会跟着痛哭流涕的那一批了。

在这里我挺佩服导演对于残障人士的态度表达。

影片主人公篮球教练魏国铮，和仁爱之家（残障人士保护中心）的老师乐光，代表了两种对残障人士的态度，前者认为残障人士需要的是公平，是一视同仁。

而后者则是直面残障人士的弱势一面，认为他们是必须得到照顾和保护的。

这两个人的观点其实是构成了影片最大的矛盾冲突点。

而导演的态度直接体现在了影片中后段的一场训练赛上，这是一场非常不契合，或者说不平等的比赛，一方是主人公带领的队伍，一方是由正常人组成的精英篮球队。

在观看这场比赛的时候，带给我非常强烈的不适感，这种近乎欺凌凌虐的一边倒比赛，丝毫不会给予观众同情感，即使那些人展示了再多的精彩扣篮，这些场景也称不上美。

而与我们感想一致的乐光冲击了赛场，作为了观众的代言人，发出了怒斥，这不是比赛，这是欺凌。

而后电影借用现场所有人的嘴说出了导演想告诉我们的：“用球说话！

”是的，赛场上最好的敬意就是尽全力打败对手。

这才是真正的平等尊重。

赛后，这些球员携手揽腕，相互赞扬着对手的斗志和技术，此刻没有人是 残障。

这场比赛，在最后的几分钟我认为是最精彩的，它阐释了影片的主旨。

王子异扮演的林栋扮演那只精英球队的老大，我对他这个角色的评价就是鸡肋这种赛场下的交流同样也是本片的主要看点之一。

当我们在看到特奥赛（针对残障人士的篮球比赛）的比赛时，虽然场上略显沉闷，甚至是滑稽百出，但是当镜头转到场下时，我们能看到，两只球队的队员能够在场下碰面时露出真诚的笑容，夸赞对方的球技。

这是只有小朋友才能做到的，而他们正是永远也长不大的孩子。

这里就要说到本片最大的亮点，也是我曾经最大的担忧，就是如何刻画残障人士，这既是一个媒体上容易暴雷的话题，也非常容易冲击普通观众审美观的禁区。

本片里对残障人士的刻画是成功的，如果说影片中这一群人给观众的第一印象和现实中我们对其的印象一致的话，那么这部电影从这些队员说出的第一句话开始，就充满了浓浓的童真，甚至是童话色彩，逐渐经过数十分钟的感染后，我们与这些主人公之间变充满了温暖的氛围，在他们出现的镜头里，永远是温馨。

很快观众们对于这些队员们的态度便已经可以忽略他们的外在形象，而去感受他们的内心。

影片中这群队员，一部分演员，一部分“特殊演员”，在后面的片花里，我们能够看到大家对于这群特殊演员的包容和耐心，很是动容这种感染不仅仅在于仁爱之家队的队员们，在赛场上下，这群队员和其他同样境遇的对手们交锋和相遇时，我们看到的是不同于比赛的竞争精神，而更多的是因为有交流而获得的喜悦。

对于这些人，他们比起比赛的胜利，更需要的是平等的交流，这赛场上他们不是为了战胜对手，而是为了超越自己，战胜孤独。

影片最后一场比赛的配乐，引用了《马戏之王》的“this is me”。

如果大家去看了这部电影，就会发现这首歌绝对是太契合本片的主题了，绝对是神之一首。

目前我觉得和悲惨世界堪称内地上过的唯二的NB音乐剧电影了影片中魏翔扮演的魏国铮和王智扮演的乐光，同样给予了观众一次精彩的表演。

魏国铮这个人物，随着影片的一步步深入，我们才会发现他背后的事情，这里导演塑造了一个永不服输的人，而正因为他本身落了残疾，所以他知道一个残障人士需要的是什么。

魏翔的表演有些人认为是过火了，甚至在本片里他也自我吐槽了一下，不过我认为这就是他本人的风格，只看哪些观众接受哪些不接受。

魏翔这种风格在处理强感情戏份的时候，蛮让人动容的。

而乐光这个角色，我得说，比起曾经的秋雅更适合王智的气质，充满爱心和耐心，略带傲娇和傻大姐气质。

如果看片花，会发现王智对于和她配戏的特殊演员们耐心是出奇的好。

王智的风格非常明显，满清纯的，可惜这种气质用在秋雅身上就变成了绿茶婊了这部影片比较成功地把观众的关注从赛场上的球，转移到了场外的人身上，一方面提取人物的可爱有趣，一方面淡化他们身上的现实困局，同时也塑造了不同的正常人，他们想法各异，却都是初衷为善，全片就没有一个反派角色，因此整体风格比起竞技更像是一个童话书写的励志故事。

最后，在点一下这个电影讲的是什么。

它讲了一个会让你笑也会让你哭的故事，这个故事没那么热血，但有一些感动，没那么疯狂，会有一些天真。

它讲的不是胜利，而是尊重。

今天学校突然通知文体委员要组织新生体育比赛了，班里的男生开始报名篮球比赛。

开学的时候他们曾经约过我打球，我打哈哈敷衍过去了，说下次有机会就来。

中午回来室友说晚上去看这部电影，我看到有篮球的元素开始有点排斥和畏惧，但也没好意思拒绝。

进场之前一直在怀疑这部电影的质量，以为是烂俗套的“商业喜剧”。

出来之后两个眼睛都是肿的，剧情其实还比较舒适，讲了很多东西，其中有两个主题：第一个是“社会应该如何对待残障人士”，第二个就是“篮球”。

我第一次接触篮球其实还是在高三。

每周的体育课，同学们都待在体育馆，我会拿着球去操场投篮。

那时候不懂运球、也不知道什么叫上篮。

只是站在罚球线一个个地往篮筐里投。

到了大学为了锻炼身体加了自动化的篮球队，认识了一堆学姐们，她们叫我“阿拉蕾”。

当时开始有组织地训练，每周会有几晚练习基本的投篮、传球和运球。

看到学姐们都有自己的特长：卢学姐跑地特别快，几乎是全能；程学姐投篮特别准，总是站在内线进球；陈学姐力量很强，很能对抗；还有石莎，她总能很好地组织大家。

那时候觉得自己没有任何天赋，除了跑的快一点，其他的只能靠后天训练了。

所以我偶尔会在早上六点起床去球场练球，然后回去快速冲澡上早八。

转专业后割断了之前的社交圈子，当时在新的学院也没什么朋友。

所以一到晚上就去操场一个人打球。

有天晚上洁洁找到我，请我帮她把卡在篮筐旁边的球砸下来，自那以后我开始认识了建规篮球队的朋友们。

跟她们待在一起的时间是我大学最快乐和幸福的时光之一，每次训练完都会坐在一起聊八卦。

来建规后我的球技也算是有了很大的长进，有了更多上场的机会。

打野球的时候我总是变相走位上篮，然后大家逗乐地欢呼：“哦哦！

又进球咯！

”再后来我也变成了学姐，开始带刚入学的学妹们，开始思考打球的战术，开始成为“1号位继承人”，虽然后来打的更多的是2，3号位。

打比赛是我觉得篮球里最难忘的时刻，已经记不得有多少次套上球衣在球场上热身了，现在还能回想起来比赛开始前紧张的心跳，回想起来打了两节后上气不接下气，回想起来拼命追赶快攻的时候，回想起来比赛差几分输了后当场掉眼泪的时刻…球场上跟队友的每一个眼神和肢体接触都是一次次训练后培养出来的默契，好像大家已经熟悉了彼此的步伐和力度。

每次酣畅淋漓后骑着小电驴跟大家一起去聚餐，都感觉自己非常的年轻。

但去年冬天我的腿断了。

最后一节，我想用自己最擅长的上篮扳回分数，但就是毫无预兆地倒地了。

躺在病床上、躺在手术室里、躺在康复室里，我很多次都在问：“凭什么是我？

”特别是术后被医生叮嘱谨慎运动，被网页推送“二次断裂”，每次站起来膝盖地不适感，这些都在提醒我：你以后可能不能再打球了。

去了好几个医院，拍了好几次片子，自己找康复机构，但是高昂的康复费用又让我望而却步。

消极的情绪充满我的脑子，所有的疼痛好像都被放大了倍数。

一度要放弃篮球，想要把它当作旧的事物割舍掉。

但看完电影，看着镜头里一记记的扣篮，觉得自己也许还可以“再试试”，这几个字也在这段时间也一直推着我往前走，“再试试”。

再试试，也许自己还可以再回到球场上，只不过晚一点。

不愿割舍球场带给我的热血和澎湃，就算我不能上篮了，我也可以重新训练成“射手”；就算不能当1号位控球了，我也可以在内线投球！

就像不会打球的樱木，身高不高的宫城，因为受伤堕落了的三井寿，平平无奇的木暮。

每个角色的“开局”似乎都不是那么优秀，但他们仍旧可以打球。

内心的声音在说：再试试！

只要我愿意，随时都可以从谷底了爬起！

我都快忘了篮球带给我的，不止热血，还有每一次咬牙切齿的成就感，每一次坚守到最后的满足感。

如果一切归零，全部重来，我的开局就跟三井寿一样。

我也想像三井寿一样，说出：“我想打篮球…我还是！

很想打篮球！

”

我就是个俗人，就喜欢重盐重辣的，光靠王智和魏翔价值观不同但是难分对错的对骂和商业街“我们都在用力挣扎”群像长镜头就足够惊喜到我；更何况正视智力障碍者的态度、笑中带泪哀而不伤的煽情和平等地歧视所有人的搞笑，使用了残疾人作为主演的勇气和平时态度，我就能给这电影打5星。

创作者很高明的一点是，本片中所有，我是说所有的煽情和上价值观的情节全部都用搞笑情节“稀释”或者说“淡化”过。

观众还在为情节揪心或者深入共情的时候立刻被不突兀的夸张情节逗乐。

就像西瓜加盐会更甜，这样的情节设置最大程度上避免煽情过度或者价值观冲突带给观众深度思考的尴尬余韵。

至于片中的搞笑片段对残疾人和健全人的“一视同仁”，就是另外一个好评的点了。

但是这并不代表这是一部娱乐至上的轻浮电影。

相反，敢于使用唐氏演员、孤独症和自闭症演员作为主演的勇气绝对值得赞赏。

在这个网络环境矛盾日渐尖锐的时代，对弱势少数群体的描写很容易两头不讨好：轻了有拿弱势群体做噱头卖点的嫌疑，重了的话观众平时的生活已经够苦了，谁会愿意在电影院呆俩小时只为了品尝一遍别人的苦难？

本片我比较喜欢的点也是如此，它能够用平视的目光凝视弱势群体，也能在对商业化足够妥协的轻纱遮蔽下展示创作者依然鲜活的、对这个并不公正平等社会的愤怒。

拍电影不为名也得为了钱，以智力障碍者的生活为切入点的本片只讨论了非常浅显的社会矛盾。

但是噱头也好博名声也罢，本片的身障者演员们也确实因为参演本片得到了工作机会，对这个群体在社会讨论中长时间的缺位来说，只要有讨论就是进步。

更别说后半个小时的情节赚足了我的眼泪了。

那些打一星的观众，麻烦你们去查一查导演和编剧的幕后资料，其实我们的导演编剧其实都是智力障碍者。

我们评分的时候不能以正常人的标准去打分，如同电影里的篮球观众，不能期望看到NBA标准的篮球比赛。

剧组智力有限，还望大家海涵，不要觉得买票钱浪费了，就当为智力障碍者献爱心了。

导演编剧辛苦了，谢谢你们让我看到了原来智力障碍者不仅能像正常人一样生活，还能拍电影。

1、诚然，有比赛就有输赢，但输赢就是最重要的吗？

影片给出的答案，打在了我心坎上。

2、对待残疾人士，很多时候一视同仁才更是对他们的尊重。

因为从最根本的意义上来说，我们所有人都是不一样的，但同时又没什么不一样。

尊重别人，尊重差异，就是尊重自己。

3、魏翔是个好演员，而且是个好的喜剧演员，这一点在当下尤其难得，希望他越来越好。

真诚就是演戏的最高境界，因为它无法装也无法演，所以最能打动人心。

4、开心麻花的烂片越来越多，这部算是难得的清流。

好笑，好看，好哭，有诚意也有情怀，而且很热血沸腾。

人生就是要加油，要向上。

手动点赞！

5、片尾是残疾人士的VCR，“像我这样的铮铮铁汉”，眼泪根本就忍不住……

『好像也没那么热血沸腾』翻拍自2018年西班牙本土票房冠军《篮球冠军》，此片做了大量本土化的结合，在笑点以及比赛的热血场面上远多于原作，但对于特殊人群人文关怀的主旨则改编的很失败，基本是简单粗暴的分配在魏翔和王智两人身上，一正一反制造矛盾来强行输出，缺乏了原作那种融入生活娓娓道来的真实感，因此在励志性上也就缺乏共鸣，更多停留在喊口号的自我感动上了。

【6或7分】

*少量剧透，不影响观看经过了一个无比热闹的暑期档，无数大制作都哞足了劲，要为接下来的国庆档打一场漂亮仗。

看过《好像也没那么热血沸腾》之后，我衷心地希望，它能成为国庆档最大的票房黑马。

为什么有底气这么说呢？

不仅是因为主创邢文雄、魏翔等喜剧电影人的才华。

这部电影的主创曾在强敌环伺的2022年春节档打造出票房近30亿的喜剧片《这个杀手不太冷静》，勇夺去年的喜剧电影票房冠军，也不仅仅是因为这是国庆档唯一的一部老少皆宜的喜剧片，是假期的刚需类型，而重要的是，抛开所有的外部因素，这部电影从剧作到表演，再到主题立意，都超越了近些年喜剧片的俗套，实打实地做到了好看又治愈。

毕竟，这年头，电影票也不便宜，对于绝大多数普通观众来说，花费时间和金钱去看一个电影，先甭管艺术价值高不高，电影，难看就是原罪。

而《热血沸腾》这部片，首先就是把“好看”这个标准放在了电影的头一位，实打实的笑点和泪点，让你觉得这俩小时值回票价。

这个好看首先建立在对喜剧的深刻理解上，和市面上大部分挠嘎吱窝的喜剧不一样，电影的笑点是结构性的，是有一种高级美学在的。

电影中，魏翔饰演的“矮挫丑”魏教练，执迷于打败高富帅马教练，不惜用各种场外招数获得胜利，两人被迫执教残障人员组成的篮球队，在智力障碍人群的特奥篮球赛场上再次对决。

即使面对这样的条件，魏教练仍然想要赢，他要带领从未出线过的仁爱队，打赢马教练执教的冠军球队。

以往涉及到智力残障人群的故事，这些人物的缺陷很容易成为笑点，而导演却反其道而行之，让两位教练在其中的反差成为笑点，面对这样一群长不大的孩子，魏教练的打鸡血和PUA洗脑全变得“好像也没那么热血沸腾”了，阴招损招也玩不转了。

当追求成功的魏教练，进入了一个以心青年为绝对多数的，不以“赢”为人生目标的仁爱之家，疯癫和文明进行了一次倒错，魏教练的所有用力过猛都显得那么荒诞不经，这种本身对成功学鸡汤的调侃，让电影笑点满满，我个人看得这场，几乎每一两分钟这种反差感强烈的喜剧效果就会让观众席爆发笑声。

然而，仅仅是好笑，还不足以让这部电影拥有突破。

在我看来，这部电影的最大突破，就在于主创突破了一众励志类型电影的窠臼，在解构成功学的前提下，又给“赢”这个执念赋予了不一样的角度。

近几年，小人物逆袭圆梦的励志类型的电影可谓层出不穷，有的取得了极大的成功，如《欢乐好声音》，《马戏之王》，《八角笼中》，有的则遭遇了票房滑铁卢，如《跳舞吧！

大象》。

除去完成度上的差异，我常常想，为什么同样的一碗鸡汤，有的能滋养身心，有的却让人腻味呢？

同样的逆袭，有的让人感动，有的却让人觉得悬浮？

我想，这大概是因为努力就能成功的励志鸡血，一方面能够让人为生命的顽强，为奋斗，为不屈服于命运而感动，另一方面，它又忽略了现实的残酷性，和成功的偶然性。

事实上，恰恰就是因为努力既不是成功的必要条件，也不是成功的唯一因素，这种逆袭故事才让千千万万个很努力却没有成功的普通人感到愤怒：我们没有成功，难道是因为我们不够努力吗？

在《热血沸腾》这部同样是讲励志故事的电影里，导演大胆地借由角色之口，吐槽了这类励志电影的成功学色彩。

魏教练想赢的人生哲学也被王智饰演的仁爱之家管理者乐光彻底质疑。

对于一群一出生就抓了一手烂牌的人来说，他们人生的开局就是不公平的，那么，对于这样的一群人来说，拼尽全力去赢有意义吗？

即使赢了一场比赛又怎样呢？

就能赢得人生吗？

乐光的扎心一问，不仅问出了仁爱之家这群特殊人群的人生困境，也问出了魏教练的人生困境，虽然一辈子都想着赢过马教练，但是赛场之外，他就是从出身到条件哪哪都比不上人家的loser。

而这种困扰仁爱之家和魏教练的人生困境，对于当今社会绝大多数“卷也卷不赢，躺又躺不平”的青年人来说，其实也是一样。

相比于特殊人群，尽管有手有脚，智力正常，但绝大多数普通人在社会上，都会面临着无论如何拼尽全力都无法与高富帅白富美相比的痛苦。

在有背景有天赋的人面前，你的努力不值一提，那这种情况下，努力还有意义吗？

导演的高明点就在这里，在解构了成功学的套路之后，他不破不立，又通过魏教练的人生故事，对“成功”进行了重新的定义。

原来魏教练这个想赢的执念，也来源于他的身体局限，也许他的努力永远无法赢过马教练，但能够站在正常人的赛道上，获得对手的尊敬，这就已经是成功了。

一般的体育竞技电影，往往会设置惨败、打平、险胜的三场比赛，来营造出运动的热血感，而这部电影恰恰反其道而行之，偏偏要在失败的比赛中营造出热血感。

魏教练指导的每场比赛都要么是打平要么是失败，唯一一次打赢的比赛还是想要故意输给校长要赞助费的友谊赛，就连最后一次大决战，也是在计算了得失后，成功地输给了马教练，“喜提”亚军，但是那种力挽狂澜的热血感，那种集体努力完成使命的成就感，比赢更加强烈。

正如这部电影的英文标题《lose to win》一样，电影中仁爱队没有赢，魏教练也没有赢，但是赢已经不重要了，重要的是过程，是体验。

说到底，不管你出生时有没有拿到投胎的命运彩票，每个人的人生都是殊途同归的，比分不重要，只要在努力的过程中找到了成就感，并为此而欣喜，感动，其实就够了。

如果电影本身还不足以说明这个主题的重量，戏外的三位演员，岳亮、刘思博和刘沐琪更是为这个主题做了最浓墨重彩的现实注脚。

作为真正的自闭症和唐氏综合征人士，参演这样的一部电影，不仅是他们演员职业生涯唯一的一份工作，也可能是他们人生中唯一的一次工作体验，训练八个月，长期高强度的拍摄，对于自闭症患者的挑战无疑是巨大的，更重要的是，他们在付出了如此巨大的努力之后，电影的热闹过去，他们的人生也不会因此有什么改变，他们不会成为职业演员，病情也不会因此改善。

仁爱之家的家人，对其他演员来说，是在片场塑造的角色，而对这三位来说，就是生活本身。

参与这部电影，对他们来说就是在打一场不会赢的比赛，但他们仍然欣然接受了这样的挑战，并乐在其中。

他们都可以这样努力地过好生活，我们又有什么理由不好好生活呢？

努力的意义也许不在于会成功，而是在于最后我们可以问心无愧地面对自己，我努力过，我无负此生。

从这个角度来说，这部电影特别的应景和正能量，衷心希望每一个拼尽全力生活，却并没有得到应有的回报的观众，都能从中得到疗愈。

消费还是包容？

融入还是区隔？

请别再消费残障群体了！

“消费弱者”已经成了指责“少数派电影”的万能句式。

女性主义电影是对女性的消费吗？

性少数电影是对LGBT人群的消费吗？

这里其实存在一个二律背反：如果你同意这两个判断，那么推而广之你只承认“主旋律”电影的合法性，换而言之，只有叙事多数人的电影是合法的，问题是每个人对自己来说都是他者，而如果你拍一部自传，又会被指责是“自恋”；反过来，如果你不同意，那么你同样应该不同意“残疾人士电影是对残疾人的消费”。

我是持这个观点的，我认为紧要的压根不是它有没有“消费”（这是一个主观性的动词），而是它的影片质量本身，及其反映的社会境遇。

问题意识及其呈现《热血沸腾》是一部好片子，它很好回答了至少三个问题：残疾人怎样融入社会？

健全人怎样与残疾人相处？

什么是体育竞技精神？

本片用数个蒙太奇展现了日常生活的群像，最有代表性的应该就是麦当劳那里：服务员看到一群“智障”本来想偷偷少放几个汉堡，但最后被发现；普通情侣出于同情把冰激凌给他们吃，换来一曲《听我说谢谢你》。

这群“特殊群体”试图参与正常生活，但因为自己的神态、表达等被轻易地发现，进而或善意或恶意地被特殊对待。

这其实就是许多失败的电影做不到的：用大标题告诉所有观众，“我们要讲普通人的普通生活！

”上来的却还是王侯将相、才子佳人式的武侠小说。

但日常生活毕竟只是插曲，对大多数人来说，运动才是日常生活的例外状态。

主角魏国铮的特殊之处就在于，大家的特殊生活（运动健身）是他的日常生活；相反地，对残疾队员们来说，他们的日常就是做玩偶拿去买等和普通人完全不同的生活状态，而“篮球”是另一种例外状态，是以乐光为代表的多数人认为的，“他们绝对做不到”的事情。

这里顺带提一句，我尽量避免用“正常”这个词形容人，好像大家自然而然地认为我们都是正常人，与之对立的有两种“不正常人”，一种是身体障碍，一种是精神障碍（精神病等）。

福柯在《疯癫与文明》就已经揭露：口口声声自己“理性”的我们，一步步地把那些“疯子”塑造成了可笑的、不可理解的“非人”。

而对本片来说，稍微能宽慰的是，对这些“智障”“脑瘫”（尽管已经成为詈语）我们还不用“囚禁”“关押”“精神病院”，而是人道地用“保护”“照顾”，并声称这种区隔是善意的不可避免。

残疾人与社会；“消费弱者”因此，本片成功地回答了第一个问题：残疾人可能可以融入社会——既然他们都能打篮球，更容易一点的过日子又为什么不可以呢？

无论你认不认为（已经在名义上成了西方专属的）政治正确“正不正确”，最起码这些片子告诉大家：有这样一群人，他们在日常生活中不在场（就像《哆啦A梦》的石头帽），甚至他们自己为了融入，不得不委曲求全，有的被接纳，有的被排斥，还有的处于两者之间，或者其他。

所以我断言，“消费弱者”本身就是一个伪命题。

字面意义上说，它指的是利用观众的同情心，打着公益的旗号行商业之实。

我们先不说“这本身就是一部商业片”这个显而易见的事实，重复一遍前面的话，“消费弱者”这个道德判断扼杀了电影的一切本质：剧情表现、角色塑造、配乐音效、社会价值……（我个人认为本片在节奏和垫乐上存在一定问题）把他者的境遇放到荧幕上来，让大家看到，不管走出影院后你我怎么看，最起码记得“他们这样活过”，这就够了——与其讨论有没有“消费弱者”，不如讨论“有没有成功地艺术化再现弱者”。

残疾人与健全人；“自恋主角”把真正该关照的核心弱化，完全集中在了教练身上，即便给教练设定做了很多加法，但目的依旧是自恋。

见仁见智地说，将实际意义上的健全人魏国铮作为主角的确削弱了“残疾人电影”的纪实性。

但如果把本片的观众本身就定位为健全人呢？

从叙事表面来看，魏国铮是一个“伪装”成健全人的残疾人，这就是“假肢”这条明线；但作为暗线的心理层面，魏国铮始终是一个社会意义上的健全人——他当篮球教练，融入主流社会，却仍然是一名别人眼中的“loser”，因为他有自己的心结（赢比赛、世俗成功），一直走不出来。

但他以乐亮为代表的大多数健全人不同之处就在于对待残疾人的态度——同情抑或共情。

残疾人要参加篮球比赛，一方态度是“你在欺负残疾人”，另一方态度是“我把他们当朋友，所以同样产生身体接触、擦碰甚至受伤”。

这样一来，“自恋”这个词当然没用错。

本片的主线就是一个健全人是如何接触残疾人，无奈—共情—退出—同一，它的服务群体是我们这些“正常人”，代入感就很好了。

但我并不认为这种“自恋”不好，因为这不是纪录片，电影该做的并不是《火山挚恋》那种展现“特殊人群”的特殊际遇，而是“正常人在每个人都可能遇到的非常时刻，应该如何应对”。

——毕竟我们看了《火山挚恋》也只能为这对情侣的爱情感到叹惋，鲜有人看了真的去爬火山；同样道理，难道展现普通人的心态变化不比展现残疾人的拼搏精神更普适吗？

——毕竟拼搏精神的电影太多太多了，但讨论这种主体间性的电影还很少啊。

体育精神：“热烈”得热血沸腾《热烈》过后的拙劣复刻。

我看体育片并不多，猛然一想也只有《绝杀慕尼黑》印象比较深刻。

《热烈》的确是我看过最烂的体育片，无论是进取式的“更高更快更强”还是交互式的“友谊第一，比赛第二”它都没做到，纯纯一写了剧本胡乱演的流水线电影。

不可否认的是，本片一样，在两个多小时内未能完成对残疾球队的立体塑造，而且他们的训练也只有寥寥几笔跑步、团建，让人心生嘀咕“他们怎么能打到总决赛的？

”但在主旨发挥上，《热血沸腾》成功地回应了“更强”与“友谊”、成功与失败等等的关系。

非得用一句话总结，我想应该是片尾女孩对对那句“不应该说我们不是输了，而应该说我们是第二强的”。

推而广之，这种超越自我并接纳他者（队友、敌手、陌生人……）的精神正是体育精神的精髓。

在看的时候，我一直在思考乐亮反复的“我想单打”到底是什么意思。

以下为拙见：第一，“单打”是对自己主体性的确证，对一个智力障碍人士来说，这是非常了不起的；第二，“单打”与“配合”本身就是团队竞技的一组矛盾，有一句台词（大概意思是“你这么努力”，具体忘了）的英文翻译我注意到是“Kobe Bryant”。

抛开玩梗不谈，科比、乔丹、詹姆斯、哈登……这些巨星在团队中脱颖而出，本就是对这组矛盾的回应。

而当教练同意乐亮单打，教练自己也被球员们支撑着失败地成功扣篮（片名Lose to Win）。

结尾的处理采取了最为温柔的方式：既没有鸡汤但科幻般的扳平，也没有现实主义地落空，而是“向输而赢”——海德格尔说“向死而生”，《我不是药神》将其改写成“Dying to Survive”，有趣的是这在本片中也以“To Be or Not to Be”的方式形成呼应（虽然似乎这里的原意只是抖包袱）。

我们总是喜欢追问“娜拉出走之后”，魏教练终究是要离开这支短短一个月的篮球队。

但就像《献给阿尔吉侬的花束》一样，乔治短暂的智力恢复并不意味着这一切是徒劳的，最起码的起码，他留下了一本日记。

本片一样，摄影机用两个多小时的时间记录了一个故事，那就必定在这群角色的生命中留下一点涟漪。

这绝对是一部被片名耽误了的电影，因为看的时候有几场比赛还是很热血沸腾的；当然也有可能是之前麻花团队日益不堪的口碑所拖累，但本片确实值得7分以上的评价。

本片属于一部运动喜剧题材，只是影片描写的是一群有智力障碍的福利院篮球“运动员”，但呈现的方式更似之前的老港片与麻花电影的结合；主题略显大胆，表演看似浮夸，话术式搞笑则纵贯全片；这种看似矛盾化的展现却在魏翔看着有点过火的表演中被融合了起来，使得本片一直能停留在超想现实世界中而不出戏。

剧情线对于球场上的“逆袭”以及魏国铮人生心结，描绘的也还算细腻，魏国铮对于队员的态度的转变；以及最后三分球换成二分球的“放下”，这都可以被视作本片的高光之处，这不光代表了魏国铮对待“赢”的放下，更可视作那些“孩子们”的欢乐从此来自于更纯粹的篮球！

只是对于本片来说，喜剧的爆笑与情感的输出都不算突出，更缺乏了社会话题性，或许这才是本片国庆档票房失利的最大问题了！

不管这个电影是否消费了残障人士，他请超人来演还是请个假人来演都没关系。

电影的叙事是平的，很多镜头都是平的。

说的直白一点，就是无聊，是拍的不好。

搞这些不好笑的无聊笑料，实在称不上是一个认真的作品。

什么跟校长打球要钱的尬聊，什么可以去广州当助教了，这些几乎都是废戏。

删掉这样的不好笑的无用情节对电影几乎没有影响。

足可见这个剧本跟所有开心麻花的烂喜剧剧本是一样的质量。

只是因为有了残障人士参演的加成，硬刷了一波而已。

如果去除掉这一点，这个电影还真的值得看吗？

正因为是有真的残障人士参演，多给一星吧。